Рождение нового коллектива, если учесть, что это симфонический оркестр да еще в таком огромном мегаполисе, как столица России, — безусловно, событие значительное в ее культурной жизни, а в наше динамичное время, когда число больших и малых коллективов впечатляет своим количеством, тем более. Но, на мой взгляд, это никогда бы не свершилось, если бы не настойчивость и полная отдача любимому делу его художественного руководителя Владимира Горбика, под управлением которого и состоялась в конце мая нынешнего года презентация Симфонического оркестра.
А состоялась она в рамках Отчетного концерта Хоровой школы Московского Подворья Свято-Троицкой Сергиевой Лавры в священных стенах Большого зала Московской консерватории. В тот памятный вечер «Dies irae» из Реквиема В.А. Моцарта и «Поклонимся великим тем годам» А.Пахмутовой и Н.Добронравова (солист Михаил Давыдов) органично вписались в разнообразную концертную программу. Этими опусами, как и «Да воскреснет Бог» Д. Бортнянского дирижировал Владимир Горбик, чье неустанное совершенствование мастерства, неутомимые творческие поиски, необычайная увлеченность, характеризуют его как искренне преданного музыке музыканта. Под его руками невероятно трепетное исполнение, наполненное особым светом, произвело на слушателей неизгладимое впечатление, убедив в своих серьезных профессиональных перспективах. Оркестранты, как и хористы, необыкновенно тонко чувствовали музыку, исполняя ее ярко и технически совершенно. В результате овации и многочисленные крики «браво» благодарной публики Большого зала подтвердили мнение, что родился замечательный коллектив единомышленников, который смог за три месяца своего существования обрести не только профессиональный статус, но и запланировать концертные поездки как в России, так и в США, в странах ЕС и в Австралии.
Однако обо всем по порядку. Для начала отмечу, что в феврале нынешнего года счастливый случай свел меня с Владимиром Горбиком, когда он приехал в очередной раз в Ташкент, где прошли его детские и подростковые годы, и где начиналось его становление как музыканта. В тот вечер я вела концерт Заслуженного коллектива Национального симфонического оркестра Узбекистана, за пультом которого стоял маэстро Горбик, вдохновенно дирижируя бессмертными опусами Бетховена, Бизе и Чайковского. Уже тогда я поняла, что передо мной предстал человек редкой преданности искусству, полностью погруженный в скрупулезную, вдохновенную работу над качеством исполнения и добивающийся хороших результатов.
После концерта Владимир Александрович, с теплом вспоминал своих потрясающих ташкентских учителей по скрипке и виолончели, фамилии которых детская память, к его большому сожалению, не сохранила. А вот педагога по фортепиано Диляру Амановну Садыкову он нашел спустя 33 года. Именно с ее легкой руки Горбик дирижировал в Ташкенте камерным оркестром «Солисты Узбекистана» на международном фестивале искусств «Золотая осень». В тот вечер он признался, что давно мечтает создать собственный симфонический коллектив. И в этом не было ничего удивительного. У моего собеседника прекрасное музыкальное образование. Он с отличием окончил дирижерско-хоровое отделение Академического музыкального колледжа при Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского (класс заслуженного работника культуры Ю.В.Бибина), затем дирижерско-хоровой факультет (доцент Ю.Ф.Радышкевич, профессор Б.Г.Тевлин) и оркестровый факультет Московской консерватории по специальности оперно-симфоническое дирижирование (класс профессора И.А.Дронова). Учился Горбик и композиции по классу профессора Р.С.Леденева. Вдобавок он лауреат двух премий международных дирижерских конкурсов. Помимо этого с 2012 успешно ведет преподавательскую деятельность в Московской консерватории. Известен Владимир Горбик и как художественный руководитель и главный дирижер хора и симфонического оркестра и соучредитель Русско-Американского Музыкального Института имени Патриарха Тихона в США (Южный Ханаан, штат Пенсильвания). И это еще не все. В течение последних лет он неоднократно работал также как приглашенный дирижер и руководитель мастер-классов в США, Канаде, Австралии и в Узбекистане. Таким образом, творческий опыт Горбика весьма показателен.
Однако вернусь к мечте Владимира Александровича иметь свой собственный оркестр. В марте 2017 года она все-таки сбылась. Был объявлен набор музыкантов в новый коллектив. Желающих оказалось немало. Естественно, что при создании оркестра, Горбику весьма пригодились навыки практической работы с различными оркестрами. Он сам занимался прослушиванием кандидатов – от первого и до последнего музыканта, подавшего заявку на конкурс. В результате в состав оркестра вошло 60 человек из лучших коллективов Москвы: БСО, Госоркестра, Большого театра России, а также музыканты из Московской консерватории, Музыкальной академии Гнесиных, Академии Ипполитова-Иванова и других. Гордостью коллектива стал известный российский музыкант Иван Паисов – солист Московской филармонии и оркестра Большого театра, лауреат международных конкурсов, основатель и художественный руководитель ансамбля камерной музыки «ARS MUSICAE». Каждое выступление этого талантливого гобоиста привлекает к себе внимание критики, которые отмечают его «великолепный, чистый, благородный и неповторимый в богатстве красок звук».
Веру в успех маэстро и его музыкантов поддержали сторонники и друзья проекта, среди которых следует назвать российских продюсеров Алексея Губарева и Наталью Корзун, партнеров из США — доктора Николая Ривза, звукорежиссера и продюсера Серафима Ханища, а также солистов театра «Геликон-опера» Михаила Давыдова и Петра Морозова. Своими советами помогали коллективу и профессора факультета оперно-симфонического и хорового дирижирования Московской консерватории, а телеканал «Культура» предоставил репетиционную базу в Государственном Доме Звукозаписи Радиовещания и Телевидения (ГДРЗ), где в пятой студии полным ходом шли репетиции к предстоящему концерту. Кстати, там же была осуществлена и первая профессиональная звукозапись коллектива с известным как в России, так и за ее пределами звукорежиссером Павлом Лаврененковым.
Итак, музыкантов, собравшихся вместе всего за три месяца до предстоящего первого выступления перед публикой, поддерживала всеобщая вера в дирижера – Владимира Горбика. Его мягкость, интеллигентность, бесспорный профессионализм создавали ту особую атмосферу, когда работа превращается в настоящий праздник, открывая у оркестрантов, по их словам, второе дыхание. Как известно, процесс совершенствования бесконечен. Поэтому репетировали подолгу, такт за тактом, выверяя каждый штрих, каждый акцент, дабы быть ближе к замыслу композиторов. Дата первого концерта неумолимо приближалась. И, наконец, этот день наступил. Все участники нового коллектива безумно волновались, ведь им предстоял самый ответственный экзамен – дебют в самом престижном Большом зале Московской консерватории перед его взыскательной публикой.
И 27 мая москвичи стали свидетелями рождения нового оркестра, игру которого отличал высокий профессионализм и огромная, всепоглощающая любовь к искусству. Зал был полон, впечатление отличное, успех несомненный! Многим в тот вечер открылся новый мир — слушатели с благодарностью отметили: «Нет, не иссякли таланты в России!» Было много цветов, улыбок, поздравлений, рожденных стихией и магией исполнения. Браво оркестру, основная идея которого исполнять музыку разных эпох и стилей с обязательным озвучиванием того, что создают и современные композиторы!
Итак, давняя мечта, к которой маэстро Горбик шел более 30 лет, реализована. Впереди концертный тур по городам Сибири, США, стран ЕС и Австралии. Ведутся переговоры и о выступлениях оркестра в Ташкенте. С коллективом готовы сотрудничать и иностранные дирижеры: профессор Сиднейской консерватории Нейл Мак-Юэн, ректор и художественный руководитель Симфонического оркестра Афинской консерватории Никос Цухлос, а также главный дирижёр оркестра «Солисты Узбекистана» Анвар Раимджанов. Пожелаем новому оркестру и его искренним энтузиастам успешных концертов и новых свершений, увлекательных перспектив и творческого горения, бурных аплодисментов и верных почитателей! Пусть растет его мастерство, складывается традиция, сохраняется молодость состава!
Инесса Гульзарова, музыковед.
Фото: Александр Соколов (№№1,2, 4-6)
Юрий Рутка (№3)
